意大利 · 褐色系
Siena Earth
锡耶纳土色源自意大利锡耶纳地区的天然赭石。文艺复兴时期，锡耶纳与佛罗伦萨竞争激烈——两座城市在艺术、建筑和政治上较量了数百年。锡耶纳的赭石颜料温暖而透明，成为文艺复兴画师们最爱的土色之一。达芬奇《最后的晚餐》中桌面和门徒袍服的暖色调大量使用锡耶纳土。有趣的是，生锡耶纳（raw sienna）和熟锡耶纳（burnt sienna）的区别——后者经过煅烧后颜色更深更红——这一区分至今仍是画家调色板上的标准。
由意大利锡耶纳地区的天然赭石矿石研磨而成，含铁和锰氧化物。
锡耶纳土色象征大地、传统与艺术。
锡耶纳赭石开采可追溯至古罗马时代，文艺复兴时期达到鼎盛。
Terra di Siena.
Ultramarine
群青是文艺复兴时期最珍贵的颜料——比黄金还贵。这种深邃的天蓝色由阿富汗巴达赫尚省的青金石研磨提纯而成，经丝绸之路和地中海运抵意大利。文艺复兴画师们将群青视为最神圣的颜色，专门用于绘制圣母玛利亚的蓝色长袍——象征天堂与纯洁。米开朗基罗因买不起群青而不得不放弃完成《埋葬》一画。合同中常有"群青条款"——客户需单独为群青颜料付费。直到1828年法国化学家发现合成群青的方法，这种"天堂之蓝"才走入寻常画室。
Venetian Red
威尼斯红是文艺复兴时期威尼斯画派的标志性色彩。提香（Titian）、丁托列托、委罗内塞等大师用这种温暖的红色绘制了无数杰作。提香的红如此出名，以至于被称为"提香红"（Titian Red）——他画中的女性总是有一头红发和红色衣裙。威尼斯红与其他红色不同之处在于其温暖而透明的质感——它不是血红色的冲击，而是阳光照在红色丝绒上的温暖。威尼斯本身也是一座红色的城市——哥特式宫殿的赭红墙面在运河水中倒映出温暖的红色调。
Ferrari Red
1920年代，国际汽联为各国赛车指定颜色，意大利被分配红色。法拉利将这一传统发扬光大，使法拉利红成为速度、激情与意大利制造的终极符号。每一辆红色跃马驶出马拉内罗工厂，都承载着恩佐·法拉利的赛车梦想。
Olivetti Red
1969年，埃托雷·索特萨斯与佩里·金设计了 Valentine 打字机，用鲜艳的红色塑料外壳颠覆了办公设备的刻板形象。它被视为意大利激进设计与波普美学的代表作，把工业产品变成了时尚宣言。
Benin Bronze
贝宁青铜是13至19世纪贝宁王国宫廷艺术的巅峰。工匠用失蜡法铸造精美的头像、 plaques 与动物雕像，表面经过打磨呈现出温润的古铜色。这些艺术品不仅展示了王权与宗教，也成为非洲艺术对现代主义的重要影响。
Australian Ochre
澳洲赭石是澳大利亚原住民艺术中最古老的颜色，使用历史超过4万年。原住民从各地采集不同颜色的赭石——红色、黄色、白色和黑色，用于岩画、身体绘画和仪式装饰。每种颜色的赭石都来自特定的神圣地点。威尔吉纳（Wilgie Mia）是西澳大利亚最著名的赭石矿，被原住民视为圣地。在原住民信仰中，赭石是祖先灵魂的化身，红色赭石代表血液和生命。